› « TRANSE » vient du latin transire qui signifiait au Moyen Âge « partir, passer, s’écouler ». En ATA, nous l’associons au contexte théâtral, dans le sens d’une transformation : « passer d’une forme à l’autre ». C’est l’art de la métamorphose. Pour y parvenir, l’acteur sur scène entre en transe et accède à sa façon à des états de conscience amplifiés propres à toute expérience transpersonnelle. La transe permet ainsi en Trans-analyse, notamment à travers le champ scénique, de révéler, de traverser, d’intégrer et de transformer les différentes phases du processus.
› L’ANALYSE signifie notre capacité à aborder le tout et ses parties. L’analyse du mouvement, des postures occupe un rôle essentiel en ATA pour percevoir nos formes. À laquelle s’associe notre capacité à verbaliser, à partager et à conscientiser les différents processus qui sont vécus.
La combinaison de la transe et de l’analyse, associée au libre arbitre, nous invite à devenir acteurs de notre vie en actant nos décisions. Pas à pas, nous passons d’anciens comportements, d’anciennes habitudes, à une nouvelle compréhension de nous-mêmes et du monde en allant quérir des énergies enfouies, pour ainsi dire « fossilisées », et les réveiller en leur réimpulsant une onde de vie. C’est un processus profondément incarné, dans le sens où chaque prise de conscience se vit dans la chair : notre corporalité se transforme et nos dynamiques énergétiques mutent. C’est à la fois la corporalité qui libère la conscience, mais aussi la conscience qui agit sur la corporalité.
Illustration : Imanou©